giovedì 15 dicembre 2011

TEATRO VASCELLO



















“Il Teatro Il Vascello può essere considerato come una tappa ulteriore del percorso artistico di Giancarlo Nanni e Manuela Kustermann e della Cooperativa La Fabbrica dell’Attore da loro diretta.
Bisogna risalire ai fermenti sociali e ai movimenti giovanili degli anni ’70, per capire e identificare il percorso. Dai problemi concreti, reali, quotidiani, vissuti come esperienze aggreganti, nasce il gruppo Space Re[v]action che crea la prima sede stabile: il Teatro La Fede, a via Portuense 78, dove attorno a Nanni e alla Kustermann si forma un gruppo di lavoro che spazia fra teatro, cinema, danza e musica. Sono anni di grandi fermenti culturali e la Compagnia viene identificata come un punto di riferimento importante nella rivoluzione artistica di quegli anni. Dal loro lavoro, segnato da spettacoli significativi per l’immaginario giovanile e non solo, nascono produzioni storiche come A come Alice, Risveglio di primavera, L’imperatore della Cina, che provocano la nascita di quel movimento teatrale che privilegia l’immagine alla parola e che verrà denominato "La Scuola Romana". Dall’interno del gruppo nascono registi ed artisti come Memé Perlini, Giuliano Vasilicò, Pippo Di Marca, Valentino Orfeo, Massimo Fedele, Dominot, Alessandro Vagoni. Al Teatro La Fede passano artisti internazionali, come Steve Lacy, John Cage, Gérard Gelas, The Living Theatre.
La Compagnia prosegue il suo itinerario negli anni del "decentramento culturale", facendo conoscere il nuovo Teatro di Ricerca in quasi tutti i teatri d’Italia. Si trasferisce poi in tournée nelle università della California e a New York al Café La Mama, con spettacoli "cult" come Franziska, A come Alice, Risveglio di primavera; affronta autori come Cage, Ribemont-Dessaignes, Carroll, Wedekind, Schiller, Shakespeare, Ibsen, Strindberg, Goldoni, e altri autori contemporanei italiani come Lerici, Manfridi, Nanni, Ceronetti, Doplicher, sviluppando una propria personale visione drammaturgica dove la parola è agitata assieme alla luce, al suono, al movimento, in una ricerca di diversi modi di lettura drammaturgica a più piani e punti di vista. Una specie di arte eclettica, dove segno e significato siano sempre in continua frammentazione, per rimandare lo spettatore a differenti chiavi interpretative dell’opera. E’ un lavoro di sperimentazione che, seppure alternativo, conquista centinaia di migliaia di spettatori, con punte per Casa di bambola di Ibsen di 270.000 spettatori e 220 recite in Italia. Finalmente, dopo 10 anni di tournée nei teatri, ancora una sede per progettare e sperimentare con tempi e modalità diverse. Il Teatro Il Vascello inaugura la nuova stagione della Fabbrica dell’Attore nel febbraio 1990 con un grande spettacolo internazionale, Qui non ci torno più di Tadeusz Kantor e il suo Teatro Cricot di Varsavia, che indica la linea di tendenza di un nuovo teatro di sperimentazione e ricerca di linguaggi teatrali innovativi.
A Kantor seguono R. Ruiz e il centro di ricerca di Pontedera, la danza contemporanea americana e francese con Elisabeth Strebb e L'Esquisse, formazioni di ricerca italiana come Teatri Uniti, Crt Artificio, Moni Ovadia, Crt di Milano con Carlo Cecchi, TeatridIthalia, Barberio Corsetti, Raffaello Sanzio, Teatro Valdoca, Marcido Marcidorjs e Famosa Mimosa, Il Carretto e rassegne di danza italiana contemporanea con Enzo Cosimi, Sosta Palmizi, Misha Van Hoecke, Virgilio Sieni, Cesc Gelabert, Wim Vandekeybus, Yvette Boszic, Balletto di Toscana, Pippo Del Bono e Pepe Robledo, Adriana Borriello, Gloria Pomardi. Da anni è impegnata nel dar spazio alle giovani compagnie di teatro sperimentale con la Rassegna Extraordinario nel maggio 1996 ne sono state presentate sedici provenienti da tutta Italia. Grandi maestri del teatro internazionale sono stati ospitati negli ultimi anni da Bob Wilson a Peter Brook che ha rappresentato "Giorni felici" di Beckett con Natasha Parry. Del 1998 la cooproduzione di uno spettacolo del Berliner Ensemble.
Il Teatro Vascello presenta anche rassegne di danza contemporanea, di nuovo cinema, di videodanza, di musica interetnica e contemporanea, di arte e linguaggi contemporanei, ha ospitato compagnie di danza e teatro dal Tibet, dall'India e dal Giappone.
Aperto alla sperimentazione, è la vetrina di esperienze artistiche che non trovano spazio nelle strutture più istituzionali o nei teatri tradizionali.
Dall'anno 1998 il Ministero per i Beni e le Attività Culturali ci ha riconosciuti come Teatro Stabile d'Innovazione, premiando la nostra pluriennale attività di ricerca e sperimentazione teatrale fatta di laboratori teatrali, promozione e produzione di spettacoli teatrali.
La compagnia, in queste ultime stagioni, è stata impegnata in tournée internazionali di grande rilievo toccando città come Mosca, Kiev, Cairo, Raimsheid (Monaco di Baviera), Buenos Aires, Bogotà, Città del Messico, New York, Tokio nell'ambito della manifestazione Italia-Giappone, Istanbul, Ankara e prossimamente ancora in Giappone.
Nella primavera del 2001 Giancarlo Nanni è stato il primo italiano invitato a lavorare ed insegnare al celebre Actors' Studio di New York, dove ha tenuto una session speciale di 5 mesi.
Nei mesi di maggio e giugno 2002 e da dicembre 2003 a gennaio 2004 Giancarlo Nanni ha tenuto un workshop presso l'università Hosay Tokyo Giappone a studenti ed insegnanti del corso di teatro, mettendo in scena uno spettacolo teatrale (la versione di "Il Gabbiano" di A. Checov con la regia di Giancarlo Nanni). Nel 2005 sarà impegnato per conto del Governo Turco in un progetto di artistico composito, realizzazione di uno spettacolo di autore italiano contemporaneo con la compagnia stabile del Teatro Nazionale di Ankara , e successivamente la realizzazione di un progetto artistico dove saranno impegnati artisti italiani e turchi.
La Fabbrica dell'Attore collabora attivamente con il gruppo teatrale "La Nuova Complesso Camerata" producendo progetti, laboratori teatrali e spettacoli. E' molto forte anche la collaborazione con il regista Tito Piscitelli con cui abbiamo realizzato diversi progetti teatrali di cui alcuni a sfondo sociale, impegnandosi in attività con ragazzi di stato di emarginazione sociale, con particolare intensità con i ragazzi delle favelas del Brasile, Africa e del centro di recupero per minori di Nisida (NA). Negli ultimi anni si è rafforzata anche la collaborazione con le attrici/registe Caterina Venturini e Sandra De Falco con le quali abbiamo realizzato laboratori teatrali, produzioni e allestimenti teatrali; e con il regista attore Paolo Zuccari e Paolo Giovannucci del gruppo Officine Puricelli.
Dal 2003 al 2005 abbiamo inaugurato e diretto il Teatro Comunale di Città della Pieve (PG) "Accademia degli Avvaloranti", dove oltre alla normale programmazione teatrale si sono avviati processi formativi e di laboratori teatrale sollecitando la nascita di esperienze teatrali con il coinvolgimento di associazioni cultuali presenti sul territorio, con le scuole e l'università.
Negli anni ha stabilito un consolidato rapporto con la circoscrizione d'appartenenza (Municipio Roma XVI) facendosi promotore di rassegne di teatro/scuole, laboratori teatrali per insegnanti, iniziative con gli anziani ed eventi a carattere civile e sociale.
Nel 2002-2003-2004 ha realizzato un laboratorio teatrale integrato con soggetti portatori di handicap del XVI Municipio di Roma, persone con disagio mentale e a rischio emarginazione sociale. Il laboratorio ha avuto un esito finale con la rappresentazione di uno spettacolo il 23 dicembre 2002, e successivamente l'inserimento in cartellone per 3 settimane nella stagione 2003/2004.
Collabora attivamente con due centri diurni: Villa Lais RM ASL RM C e Centro Diurno La Voce della Luna ASL RM E.
Consolidato il rapporto con il Comune di Roma con cui il nostro centro porta avanti progetti di respiro anche internazionale.
Ed infine ha consolidato negli ultimissimi anni anche un rapporto con la Regione Lazio, promovendo iniziative di carattere e coinvolgimento regionale, in particolare laboratori teatrali, seminari di ricerca, sostegno all'associazionismo territoriale impegnato nelle attività di prosa, danza ed attività di videoarte, ha organizzato e realizzato rassegne di teatro di ricerca e nuove tecnologie in collaborazione con l'Università di Roma 1 2 e 3 con Centro Teatro Ateneo e DAMS e la Facoltà di Architettura.
Diverse negli anni le collaborazioni con l'Ente Teatrale Italiano, culminate con un progetto di collaborazione per la programmazione della stagione teatrale 2003 e 2004.
E' forte e importante la collaborazione con l'Accademia di Belle Arti di Roma, l'Università La Sapienza di Roma, in particolare con la Facoltà di Architettura, il Dams Roma 3, il Centro Teatro Ateneo. Intratteniamo rapporti anche con l'Università di Parma, Genova e Bologna.
Dal 2003 ha istituito il premio di Poesia Valentino Zeichen, rafforzando il proprio impegno anche sul versante della poesia, affiancandolo ad iniziative di promozione delle arti meno rappresentate, quali la video arte, l'arte visiva, performer.
Nel 2004 è stato realizzato un laboratorio permanente di teatro per l'infanzia e la gioventù, realizzando spettacoli per bambini dando vita così ad una stagione teatrale parallela.
Nel 2004 il teatro Vascello ha inaugurato al suo interno la sala 2 denominata "Destini Incrociati" e successivamente nominata Sala Studio, luogo di incontro per promuovere artisti emergenti, per la musica, prosa, poesia, danza, performer, nuova drammaturgia, artisti visivi, video arte ecc.
Attualmente in corso l'istituzione di una Biblioteca e di una videoteca specializzata, con consultazione e visione dei documenti raccolti da Giancarlo Nanni, Manuela Kustermann e dalla compagnia La Fabbrica dell'Attore in 40 anni di attività, con oltre 3 mila libri, pubblicazioni, copioni, testi teatrali, e l'archivio video storico del teatro Vascello.
Dal 2007 ha iniziato un rapporto di coodirezione artistica con un gruppo di giovani artisti di età inferiore ai 35 anni: Salvatore Mauro, Anna Carè, Alessio Spirli, Andrea Gallo, Paride Donatelli, con i quali ha avviato progetti di sperimentazione di nuovi linguaggi teatrali e artistici, impegnati soprattutto nella video arte, arti performative, arti visive.
I progetti realizzati con questa coodirezione artistica sono stati: Box edizione 2 e 3 percorso eclettico di contenuti attraverso la visione di 25 artisti; Kinetika eventi di arti performative, danza, cinema, teatro e poesia.
Nel 2008 ha attivato il primo Sportello di Consulenza Filosofica d'Europa, servizio di consulenza aperto a chiunque abbia il desiderio e il piacere di confrontarsi, proponendo anche appuntamenti di approfondimento collettivi mensili come i Caffè Philo.
Realizza rassegna di danza contemporanea dal oltre 15 anni, Premi di Poesia e altre attività di promozione e diffusione della cultura teatrale, musicale, arti visive, letteratura e altre espressioni d'arte, con assegnazioni di contributi da parte di Comune di Roma, Provincia di Roma e Regione Lazio.
Corsi di formazione e perfezionamento professionale: attori, danzatori, scrittura creativa per drammaturgia, regia cinevideoteatro. In collaborazione con Caterina Inesi, Lucia Latour per la danza contemporanea; Sandra de Falco, Enrico Arias per la prosa e drammaturgia contemporanea e il recitar cantando, Carla Calcaterra per il Tango Argentino.
Dal 2009 collaboriamo artisticamente con Officine Puricelli (Paolo Zuccari, Paolo Giovannucci, Teresa Saponanelo, Antonella Attili) per l'esporazione di testi e drammaturgie di autori contemporanei. Varie e anpie le collaborazioni con giovani autori e interpreti, come Maurizio Lombardi, Gianluca Musiu, Andrea Dugoni, Giulia Innocenti, Giada Prandi, Chiara Tomarelli, ed altri. Attive altre collaborazione e coproduzioni per progetti speciali con artisti quali Daria De Florian, Lucia Calamaro e Federica Santoro. Lisa Ferlazzo Natoli, Alberto Di Stasio e molti altri. Da novembre 2009 il TSI La Fabbrica dell'Attore da vita ad un progetto di formazione in collaborazione con la Link Academy (Università di Malta) accademia Europea d'Arte Drammatica. Al teatro Vascello si tengono attività formative organizzate dalla Link Academy. Una sinergia che entra in piena sintonia con le finalità del nostro organismo.
La scuola di recitazione Link Academy è una tra le più prestigiose scuole teatrali di Roma, dove ogni anno vengono formati giovani attori con le migliori tecniche di insegnamento e docenti di fama internazionale. La professionalità e l'eccellenza dell'insegnamento sono il fiore all'occhiello della nostra scuola di recitazione, che pone particolare attenzione allo sviluppo del talento naturale di ogni singolo allievo. La Link Academy – Accademia Europea d'Arte Drammatica –è il dipartimento di Performing Arts della Link Campus University e Local Agent della LAMDA (London Academy of Music and Dramatic Art). La Link Academy offre corsi di studio di recitazione in un ambiente dinamico ed internazionale dove sviluppare il proprio talento di artisti e professionisti dello spettacolo, conseguendo alla fine del triennio il BA in Performing Arts (il BA, o Bachelor of Arts, è il titolo corrispondente anglosassone alla laurea di primo livello italiano) dell'Università Statale di Malta, riconosciuto dai 65 paesi firmatari della Convenzione di Lisbona. L'eccellenza dell'insegnamento forma la figura professionale dell'attore internazionale in grado non solo di rispondere alle sfide della propria professione ma anche di esportare la propria professionalità all'estero grazie allo studio della recitazione, della regia e della sceneggiatura in lingua italiana e in lingua inglese. È inoltre richiesto agli studenti Link Academy, come parte integrante delle loro attività di studio, di sostenere gli esami della LAMDA (London Academy of Music and Dramatic Art) per certificare i livelli raggiunti e per qualificare la propria figura professionale in uscita in campo internazionale e in tutti gli ambiti nazionali dove sono richiesti attori bilingue.I corsi di Recitazione sono progettati considerando specificatamente i bisogni ed il potenziale di ogni allievo. I docenti sono i migliori nell'ambito del panorama artistico nazionale, per gli insegnamenti in italiano, ed internazionale per le materie in inglese; loro compito è sostenere gli studenti al fine di portare il loro talento a diventare arte.
Forte e attiva la collaborazione con la Fondazione Romaeuropa che da oltre vent'anni presentano nel nostro teatro spettacoli nazionali e internazionali del Romaeuropa Festival.
Dal 2010 si è attivata anche una collaborazione con il Teatro Eliseo di Roma, con il quale si condividono progetti artistici e di sensibilizzazione e diffusione delle reciproche attività.
Dal 2010 si è attivata la collaborazione nel campo musicale con Ass. Cult. Controchiave e LSD Produzioni. Moltissime le collaborazioni con artisti che oltre a presentare i propri spettacoli, realizzano laboratori, incontri di discussione sulla drammaturgia contemporanea. A seguito della morte del cofondatore Giancarlo Nanni, Manuela Kustermann è il direttore artistico del teatro Vascello e della compagnia La Fabbrica dell'Attore Teatro Stabile d'Innovazione (Il Direttore Artistico - Manuela Kustermann”



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